Continuando as atividades realizadas em nosso grupo de estudos online, iniciamos uma série de leituras e discussões de textos voltados para questões de espectatorialidade e corporeidade.
No primeiro desses encontros, a ser realizado no dia 26/08/2020 às 14:00, iremos ler e debater textos das pesquisadoras Alessandra Brandão (UFSC) e Ramayana Lira (Unisul), com a participação das autoras.
O texto “A In/visibilidade lésbica no cinema” encontra-se aqui.
Apenas para começar a discussão, podemos dizer que o Daily Mail cometeu dois equívocos básicos: o primeiro, falar de Amanda Palmer, artista que preza sua performance mais do que como ela, efetivamente, dá as caras em jornais e revistas. O segundo, falar do seio de Amanda Palmer, que resolveu aparecer, como sempre o faz — deixando, assim, qualquer novidade nessa informação como sendo apenas mais uma rotina dos shows de Palmer.
No entanto, a atitude sensacionalista da revista eletrônica não passou batida e, em minha opinião, esse foi terceiro erro do Daily Mail. Amanda está acostumada a comprar briga com gravadoras, veículos de mídia de massa e, até mesmo, com sua comunidade de fãs hipercríticos dentro da internet. Podemos dizer que nada disso, nem a mostra do seio, nem a briga por implicância, é uma novidade para o universo Amanda Palmer. Ela, prontamente, escreveu uma carta aberta em resposta — sendo tudo, menos afável — e a musicou, fazendo o que ela sabe fazer melhor: performando de forma chocante para olhos mais conservadores.
https://www.youtube.com/watch?v=RRWp4B0qsW8
Vamos a carta:
dear daily mail, it has come to my recent attention that me recent appearance at glastonbury festivals kindly received a mention i was doing a number of things on that stage up to and including singing songs (like you do…) but you chose to ignore that and instead you published a feature review of my boob
dear daily mail, there’s a thing called a search engine: use it! if you’d googled my tits in advance you’d have found that your photos are hardly exclusive in addition you state that my breast had escaped from my bra like a thief on the run you do you know that it wasn’t attempting to just take in the RARE british sun?
dear daily mail, it’s so sad what you tabloids are doing your focus on debasing women’s appearances ruins our species of humans but a rag is a rag and far be it from me to go censoring anyone OH NO it appears that my entire body is currently trying to escape this kimono….
dear daily mail, you misogynist pile of twats i’m tired of these baby bumps, vadge flashes, muffintops where are the newsworthy COCKS? if iggy or jagger or bowie go topless the news barely causes a ripple blah blah blah feminist blah blah blah gender shit blah blah blah OH MY GOD NIPPLE
dear daily mail, you will never write about this night i know that because i’ve addressed you directly i’ve made myself no fun to fight but thanks to the internet people all over the world can enjoy this discourse and commune with a roomful of people in london who aren’t drinking kool-aid like yours
and though there be millions of people who’ll accept the cultural bar where you have it at there are plenty of others who’re perfectly willing to see breasts in their natural habitat
i keenly anticipate your highly literate coverage of upcoming tours
dear daily mail, UP YOURS.
AFP
Poderíamos analisar trecho por trecho da música, mas vamos ao que mais interessa nessa coluna, a questão da disputa sobre o corpo. Judith Butler, em seu texto “Performative Acts and Gender Constitution: An Essay in Phenomenology” lembra-nos que o corpo é algo sexual e profere suas próprias experiências e significados. Ele é e representa tudo aquilo pelo que passou. Michel Foucault mostra no icônico “A Microfísica do Poder” que os corpos estão em disputa constante pelo poder de apenas ser, existir e sentir como bem entender. Tendo isso em mente, que o corpo é algo histórico e que está em uma constante batalha pela libertação, se lermos o texto da pesquisadora Paula Sibilia, “O Corpo Reinventado pela Imagem”, podemos entender um pouco porque o sensacionalismo no Daily Mail acontece ao entorno do seio de Amanda Palmer e porque a resposta da cantora é tão coerente.
Sibilia ressalva que o problema não é a nudez em si, mas quem “pode” ficar sem roupas. Usando uma icônica frase de Foucault, “Fique nu, mas seja magro, bonito, bronzeado”. A “nudez involuntária”; ou o flagra da calcinha, o flagra da sem calcinha, ou — nesse caso — o peito que escapole da roupa, são coisas não desejadas pela mídia sensacionalista. Aliás são até mesmo ridicularizadas pela mídia, como foi o teor da “reportagem” do Daily Mail. Ou seja, Palmer estaria de alguma forma provocando e incentivando uma forma de exposição que incomodou, por algum motivo, a revista eletrônica — sendo ela uma mídia com valores “tradicionais”. Mesmo Amanda sendo uma artista que já ficou nua em lugares como shows, passando por vídeo clipes e até no tapete vermelho.
Poderíamos expandir essa discussão que, parte do moralismo da mídia de massa, é um resultado de alguns discursos feitos pelas feministas puritanas norte americanas, e mostrado por Lipovetsky. A lógica da valorização do corpo feminino ao mantê-lo longe dos olhos públicos, que era um discurso das feministas anti pornografia, por exemplo, ainda é uma das falas reproduzidas, através de atos que poderiam ser chamados carinhosamente de “slut shaming”, por muitos meios de comunicação atuais, incluindo o Daily Mail ( essa revista “fascistinha”, como disse uma vez um amigo meu).
A resposta performativa de Amanda Palmer — incluindo a completa nudez ao final — é um bom “tapa na cara” pra muitos dos meios que consumimos e que controlam o corpo feminino visando a “moral dos bons costumes sociais”, mesmo que, como fala Paula Sibilia, esses mesmos meios idolatrem signos descendentes da pornografia. Um exemplo são as propagandas de lingerie, cerveja e carro, onde a mulher é tida extremamente sexualizada, quando não semi nua, mas ainda assim bem vista pela massa — afinal, ela está ali fazendo o seu papel de se mostrar para o masculino. Realmente é um convite a nudez, desde que seja mediada.
Pretendo correlacionar, nesse artigo, a artista Cataria, pernambucana, ativista e reprodutora do punk brega com textos do livro de Gilles Lipovetsky, “A Terceira Mulher: permanência e revolução do feminino”. O objetivo é entender como o feminismo e o discurso ativista podem e estão inclusos dentro de produções musicais e, também, apresentar um pouco dessa artista incrível que é Catarina. Para isso, irei dividir os posts com essa relação em partes, todos serão pedaços de um mesmo bloco de pensamento.
“É… Não é mole não… Tanto rapaz por aí esbanjando saúde trocando uma noite de amor, por uma noite de bright, ratatá com os amigos. E a mulherada largada em segundo plano. Pense numa racinha se estranhando… Vulvas em fúria!”
É possível enxergar esse discurso como um discurso irônico?
Catarina (former Dee Jah), feminista do século XXI, musicista e corpo altamente performático. Antes de entrar nos detalhes do ativismo político da pernambucana, é importante compreender o discurso das primeiras feministas. Afinal, são as referências mais usadas; já que a luta feminista sempre se colocou no patamar da libertação da mulher, na independência perante a uma sociedade machista e patriarcal. Lipovetsky, escreve “<<O poder está na extremidade do falo>>, dirão as feministas em Maio de 68.”. A luta das feministas nos anos 60 era relacionada a libertação feminina como ainda hoje acontece, mas para fins mais básicos (o trabalho, o voto…). Dentro dessa lógica e, da ideia de que a mulher – pelo simples fato de ser mulher -, tem um poder mais limitado que os homens, a musicista pernambucana Catarina tira das suas mangas a sua ironia ácida.
O feminismo contemporâneo se manifesta pelas vias menos prováveis e com os discursos mais diversificado que o feminismo original. O que começou com o direito ao voto, hoje se torna no direito da libertação do corpo feminino para fazer aquilo que bem entender, onde e como bem entender. A música em prol do movimento não é uma novidade, mas com certeza existem novas abordagens, bem mais ousadas e críticas. Catarina se coloca dentro dessa lógica de discurso de poder. Suas músicas – presentes do álbum Mulher Cromaqui – se dispõe de forma ácida, sarcástica e irônica quanto as situações que são impostas às mulheres, além da “domesticação” da forma que a mulher deve agir perante a sociedade opressora.
A nona faixa do álbum Mulher Cromaqui é intitulada “Mulher Tiragosto”. O título, em si, aponta a objetificação do ser feminino e representa do empoderamento dado ao dono do falo (comprovação que também aparece no trecho: “Não sei o que vão pensar se você não vier me lanchar”). A música apresenta a situação em que o ser masculino determina quando fazer o sexo e, a mulher que se pré dispôs a sair com ele rejeita essa ideia, que foi imposta de forma grosseira e sem respeito.
Para explicar melhor, usemos trechos da música. O homem tenta se aproximar da mulher com o objetivo de realizar seus próprios desejos (“Obrigado princesa, eu saí para beber/Vou ficar com a cachaça, o meu ponche é você”),mas logo em seguida é rejeitado (“Sai pra lá, encosto!/ Não quero ser sua mulher tiragosto”). Não seria, então, o discurso total da canção um antagonismo ao monólogo inicial?
Isso oferece ideia da ironia e da crítica ao homem que impõe a vontade própria à mulher. Catarina se coloca, então, como uma linha do feminismo que é citado por Lipovetsky como um feminismo que reivindica “o direito das mulheres a uma plena autonomia sexual.” A música, que depois prossegue com discursos, diria até, um pouco clichés, feitos por pessoas que concordam em discordar com práticas feministas (frases semelhantes com o seguinte trecho: “Calma, olha o estresse, gata!/Com essa latomia você não emplaca” são muito utilizadas como forma de quebra de discurso, ou de discordância – a mulher que se opõe a práticas patriarcais é estressada, louca, histérica), se coloca e põe a própria artista dentro da lógica de embate, ela se posiciona na denuncia a “natureza patriarcal”, como diz Gilles Lipovetsky.
Talvez as perguntas que apareçam seja: seriam músicas desse teor compreendidas? Se sim, essas compreensões são necessárias? Eu respondo, obviamente são compreendidas em algum seguimento e, obviamente, são necessárias.
Assim como manifestos a favor da liberdade feminina, a música chega aos ouvidos de muitos, ela é um mediador do canal para discussões. Cabe lembrar que é de amplo conhecimento que a violência contra mulher – todos os tipos de violência – acontece por causa de imposições diretas do patriarcado. Portanto, enquanto houverem mulheres oprimidas nos pequenos detalhes (de uma cantada na rua, ao assédio sexual), existirão músicas como “Mulher Tiragosto” e artistas como Catarina que cantam manifestos diretos, críticos, realistas e extremamente irônicos.
Escutem “Mulher Tiragosto” do álbum Mulher Cromaqui:
Seguem os textos para a aula de quinta, para nos ajudar a pensar, ainda que de modo panorâmico, sobre a construção do campo da pornografia como arena de disputas e as mudanças no estatuto sócio-cultural deste campo, em relação ao campo da cultura de um modo geral.
ATTWOOD, Feona. Reading Porn: the paradigm shift in Pornography research. In. Sexualities, vol. 5 (1), 2002. https://drive.google.com/file/d/0B00MhlWQKmnSa29KbGFHa1ktNWc/edit?usp=sharing
Hunt, Lynn. A Invenção da Pornografia. Ed. Hedra, 1999. (Introdução) https://drive.google.com/file/d/0B00MhlWQKmnSZUpEWVhtNWlMejg/edit?usp=sharing
